EU4ART_differences Doctoral Summer School
La creatividad en la encrucijada entre la neurociencia, la Inteligencia Artificial, el «gaming», las economías alternativas y el humanismo, hoy en el centro del debate más actual, será debatida por las mañanas del 6 al 9 de septiembre de 2022 por las voces más importantes de la escena internacional en un programa de encuentros en línea, gratuito y abierto al público. La serie de encuentros forma parte de la Doctoral Summer School Digital Rites and Embodied Memories, organizada en el marco del proyecto europeo EU4ART_differences, financiado por el programa HORIZONTE 2020. En esos días, un grupo de investigadores procedentes de diferentes capitales europeas se reunirá en el Monasterio de Casa San Silvestro, en Monte Compatri. Sus investigaciones individuales se presentarán en un proyecto coral integrado en formas de ritualidad contextualmente divididas y simbióticamente conectadas entre el espacio físico y el virtual. La mañana del 6 de septiembre abre el ciclo con cuestiones relacionadas con la empresa artística a la luz de los desarrollos de la tecnología, en particular de la IA, dirigidas por Tom van de Wetering, Program Manager del Entrepreneurship and talent program en la HKU – Hogeschool voor de Kunsten Utrecht – Expertise Centre for Creative Entrepreneurship. Domenico Quaranta, crítico de arte y comisario, experto en arte digital, se adentra en el ámbito de la cadena de bloques, los NFT y el arte, valiéndose de veinte años de experiencia en la comisaría y la investigación en el ámbito del arte digital. Enrico Bisenzi, pionero de las telecomunicaciones digitales desde la era preweb, ahora profesor en la Academia de Roma, profundizará en la relación entre la Inteligencia Artificial y los derechos de autor, partiendo de los cambios en las oportunidades con la llegada de Creative Commons. Adriano Bonafede y Gianluca Cannavale ilustrarán Patamu, la «start-up» que, al generar pruebas de autoría, permite publicar y compartir las obras protegiendo la propia creatividad.
La jornada del 7 de septiembre comienza con la relación entre los videojuegos y la gamificación para el patrimonio cultural con Fabio Viola, uno de los diseñadores más influyentes del mundo, que, después de haber contribuido a títulos como Fifa, Los Sims y Harry Potter, en 2018 fue reconocido con el «Design Lessons» en el Fuorisalone de Milán. Inmediatamente después, Galit Ariel, líder tecnofuturista en el ámbito de las tecnologías inmersivas, explora la dimensión espacial entre el mundo físico y el digital, entre aquí y en otros lugares.
La mañana del 8 de septiembre está dedicada a la neurociencia y al humanismo. Raitis Smits, artista pionero en la experimentación de las artes digitales y director fundador del RIXC Center for New Media Culture (Riga), nos proyecta en la nueva era de la experiencia virtual, del entretenimiento y del «storytelling», así como de su impacto en la educación, la política social y el conocimiento codificado. A Vittorio Gallese, neurocientífico y profesor de Psicobiología en la Universidad de Parma, con un papel importante en el descubrimiento de las neuronas espejo, le corresponde la difícil tarea de acercar al público a la Embodied Simulation Theory. Roberto Casati, distinguido filósofo, profesor y miembro de varios institutos de investigación, ilustra cómo la ciencia cognitiva se entrelaza con el consumismo de los datos con un corpus de experimentos visuales tomados del arte renacentista.
El 9 de septiembre, el ciclo de encuentros concluye con Inteligencia Artificial y arte. Maurice Benayoun, pionero de los nuevos medios, comisario y teórico, investiga el pensamiento en movimiento en la traslación de abstracciones de la mente, como los valores humanos (amor, poder, paz, conocimiento) en formas de neurodiseño, utilizando la Brain-Computer Interaction (BCI). Marco Mancuso, otra voz ilustre en los estudios de arte digital en el ámbito internacional, explora sueños y pesadillas, utopías y distopías, libertades y coacciones del ser humano desde la óptica de su transformación, en la perspectiva de lo posthumano y dentro de un contexto transdisciplinar entre arte, diseño, filosofía y teoría crítica. Ádám Albert, artista, educador e investigador al frente del Departamento de Anatomía Artística, Dibujo y Geometría de la Academia de Bellas Artes de Hungría y director del Art and Art Theory College for Advanced Studies, aborda los aspectos relacionados con la producción, entre el modelado digital y la creación generativa de formas. El colectivo INOUT, formado por estudiantes de máster de la Academia de Roma, tutelados por la artista Cinzia Pietribiasi, presenta los primeros resultados del proyecto Artificial Research / Artistic Intelligence, que investiga con tecnologías de aprendizaje automático la semantización de experiencias artificiales.
Programa
Martes 6 de septiembre: Artistic Entrepreneurship and New Technologies:
10-11:00. Tom van de Wetering: Multiplying Potential – How Arts Universities Can Help Students to Reflect on Their (Potential) Value Within and Beyond the Arts
11-12:00. Domenico Quaranta: ¿Nuevas economías digitales? Blockchains and their (Uncertain) Futures
12:00. Enrico Bisenzi: (NO) Copyright Strike
12:45. Patamu.com: Protecting your Authorship
Podéis registraros gratuitamente aquí para seguirlo en línea en la plataforma TEAMS
Miércoles, 7 de septiembre: Gamification, Cultural Heritage and Creativity:
10:00-11:00. Fabio Viola: Videogames and Gamification for and as Cultural Heritage
11:00-12:00. Galit Ariel: Possessed: New Body Spaces in Immersive Realms
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Jueves, 8 de septiembre: Neurosciences and Humanities:
10:00-11:00. Raitis Smits: The Use of Immersive Technologies (VR and AR) in Arts
11:00 – 12:00. Vittorio Gallese: Embodying Images. Embodied Simulation and Aesthetic Experience
12:00-13:00. Roberto Casati: Shadows in Painting
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Viernes, 9 de septiembre: Artificial Intelligence and Art
10:00-11:00. Maurice Benayoun: The New Values of Art: Transaction and Curation Redefine Blockchain and Unchained Art Practice.
11:00-12:00. Marco Mancuso: CHIMERA: Expanded Bodies and Identities Between Art, AI and Technoscience
12:00-13:00. Ádám Albert, Kitti Harmati, Attila Mézes: Digital Form Creation Lab at the Hungarian University of Fine Arts
12:45. INOUT: INOUT in Dialogue with UNIVERSON
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La serie de encuentros forma parte de la Doctoral Summer School, Digital Rites and Embodied Memories, a cargo de Franco Ripa di Meana. En este contexto, EU4ART_differences inaugura su propio portal en el Research Catalogue, una herramienta de investigación utilizada por artistas, investigadores y docentes, iniciando la importante colaboración recientemente establecida entre EU4ART_differences y la Society for Artistic Research (SAR).
El proyecto EU4ART_differences se centra en la importancia de la investigación artística desde la perspectiva de la cooperación entre la ciencia y el arte y, en un sentido más amplio, entre las humanidades y la sociedad.
EU4ART_differences es un proyecto financiado por la UE destinado al desarrollo y la promoción de la investigación artística de alto nivel, con un enfoque transdisciplinar sobre la sociedad, el conocimiento y el pensamiento crítico. El equipo del proyecto, dirigido por la HfBK de Dresde y con el apoyo de la Academia de Bellas Artes de Roma, la Academia de Arte de Letonia y la Universidad de Bellas Artes de Hungría, colabora en la construcción de infraestructuras para la investigación a largo plazo y trabaja en el diseño de nuevos programas de formación artística para estudiantes e investigadores.