Aula 7 Campo Boario: lunes 27 y martes 28 de abril de 9:00 a 17:00. Miércoles, 29 de abril, de 9:00 a 12:00.
Seminario de Marco Carniti en el Teatro dei Documenti, Via Nicola Zabaglia 42: miércoles 29 de abril de 13:00 a 17:00.
El taller Geometría del Sueño invita a los estudiantes de escenografía, pero también de otros cursos, a explorar la relación entre la realidad y la dimensión onírica a través de la construcción del espacio-ambiente o del espacio escénico.
El recorrido parte de la observación de lo real para transformarlo, a través de un proceso de abstracciones geométricas, postulados de la teoría de la multifocalidad perspectivista, en relación con los espectáculos representados en Italia. En este sentido, aplicaremos una metodología mediante la cual será posible analizar los parámetros de percepción de la imagen en perspectiva: la restitución en perspectiva, derivada de los bocetos escenográficos de cada uno de sus espectáculos realizados tanto en Italia como en Francia. Por lo tanto, nos basaremos en los textos de escenotécnica para identificar la relación entre la arquitectura teatral y la arquitectura escenográfica, examinando tres espectáculos peculiares: «Vida de Galileo» (1963) de Bertolt Brecht, «Las riñas de Chioggia» (1964) de Carlo Goldoni y «El jardín de los cerezos» (1974). Además, estableceremos un paralelismo entre este último espectáculo mencionado y «Le cochon noir» de 1973, dirigido por Roger Planchon, además de analizar sus proyectos de arquitectura teatral, como el Nuovo Teatro de Trieste y el Teatro dei Documenti de Roma. El método propuesto integra herramientas técnicas como el boceto y la maqueta con procesos imaginativos que permiten repensar el espacio como un organismo vivo y cambiante. El taller se basa en tres referencias fundamentales de la historia de la escenografía moderna y contemporánea: Adolphe Appia, Edward Gordon Craig y Luciano Damiani. Appia, con su concepción de la luz como elemento plástico y de los volúmenes como arquitecturas de la acción, inauguró una nueva forma de pensar la escena. Craig, en cambio, introdujo la abstracción escénica, las formas puras y la reducción del detalle naturalista en favor de una visión simbólica y poética. Por último, Luciano Damiani, heredero innovador de esta tradición, introdujo en Italia una escenografía esencial y, al mismo tiempo, profundamente evocadora, capaz de transformar el espacio a través de pocos elementos de altísimo valor expresivo; su investigación sobre la luz, los materiales y la relación con la dirección constituye hoy una referencia imprescindible para el uso del espacio como lugar dramatúrgico. Estas tres aportaciones orientan el proceso de transformación que los estudiantes afrontarán en el taller, entre el rigor formal, la imaginación y la poesía del espacio.
El programa del taller también incluye un momento de diálogo con el director Marco Carniti, cuya visión escénica ofrecerá a los estudiantes una perspectiva contemporánea sobre la construcción del imaginario teatral. El debate partirá de su obra más reciente, «Prima della Tempesta – Omaggio a Luciano Damiani e a Giorgio Strehler», un espectáculo que ofrece un retrato humano, poético y formativo de los artistas de la Italia de la posguerra, poniendo de relieve el valor auténtico del arte más allá de las lógicas del mercado. Inspirada en los materiales preparatorios para La tempestad de Shakespeare, la obra rinde homenaje a dos figuras clave del teatro del siglo XX: el director Giorgio Strehler y el escenógrafo Luciano Damiani. Prima della Tempesta se configura como una explosión de poesía capaz de involucrar profundamente al espectador, incluso a quien nunca haya puesto un pie en un teatro. Durante la representación, la actriz Antonella Civale da vida al papel casi olvidado del apuntador, observador oculto de las maravillas escénicas, como si escrutara el escenario a través del pequeño ojo de una cerradura.
El taller llevará a los estudiantes a una observación directa de un entorno real a través de mediciones, fotografías, dibujos y diseño gráfico y digital. Descomposición del espacio en formas esenciales y construcción del «atlas geométrico» mediante la teoría de las abstracciones geométricas de Luciano Damiani, aplicada a sus espectáculos. También se hará referencia a Appia y Craig para comprender cómo la escena o el entorno pueden destilar lo real en estructuras puras y significativas.