Viernes, 26 de enero de 2024
10:00
Aula Magna «Lea Mattarella»
14:30
Aula 406
Academia de Bellas Artes de Roma
Via di Ripetta, 222.
Sábado 27 de enero
10:00
Aula 1A
Academia de Bellas Artes de Roma
Campo Boario – Largo Dino Frisullo s.n.c.
También tendremos días mejores es un taller que se desarrolla a partir de la experiencia de la artista Zehra Doğan y se celebrará los días 26 y 27 de enero. El viernes 26, a partir de las 10:00, se impartirá una lectio magistralis en el Aula Magna, mientras que la parte práctica tendrá lugar a partir de las 14:30 en el aula 406. El sábado 27, el taller se traslada a Campo Boario, donde se seguirá trabajando en el aula 1A a partir de las 10:00 y donde la Asociación Ararat nos invitará a un almuerzo en nombre del intercambio cultural. A través del uso de materiales no tradicionales, con este taller se propone investigar el significado que adquiere hoy el cuerpo y cómo este, en particular el femenino, se ve influenciado por el concepto de posesión. ¿Cómo me relaciono con mi cuerpo, especialmente en un contexto extremo como una prisión? ¿Cómo defino mi identidad a través de él? ¿De qué manera influye la idea de posesión en las relaciones que se entrelazan entre mi cuerpo y el cuerpo del otro? ¿Cómo puede conectarse lo sentido individual con los acontecimientos colectivos? Teniendo en cuenta la dimensión política en la que se inscribe la obra de Zehra Doğan, así como el eclecticismo de los medios expresivos empleados, el taller pretende analizar los motivos que subyacen a la percepción del cuerpo como una prisión, como algo que se posee y no como parte integrante del yo. Con un lenguaje artístico versátil como el de Zehra Doğan, compuesto por dibujos, pinturas, performances, vídeos, instalaciones y artículos de prensa, existe la posibilidad de llevar la experiencia personal al plano colectivo. El taller pretende ser un medio de debate para explorar nuevas posibilidades creativas y un medio de análisis y reflexión sobre temas de gran actualidad que se reflejan no solo en la experiencia individual, sino también a escala global, con especial atención a los conflictos que afectan al mundo contemporáneo.
Los participantes en el taller deberán llevar algunos materiales de entre los propuestos para la realización de una obra:
Telas (de color claro, como sábanas, fundas de almohada, camisetas viejas)
Páginas de periódico, cartones de embalaje
Café,
Té
Agua
Lejía, hipoclorito
Cúrcuma, especias
Sangre menstrual
Lápices, rotuladores negros, bolígrafos negros
Cabello
Aguja e hilo
Tijeras
Pinceles, esponjas, pinturas acrílicas
Cuencos, recipientes para mezclar.
Para confirmar su participación en el taller, los estudiantes deben enviar un correo electrónico a: a.segafredo@abaroma.it indicando en el asunto: WORKSHOP DOGAN y en el texto: APELLIDOS DEL PARTICIPANTE.
SOBRE LA ARTISTA
Artista y activista nacida en Turquía, pero que se define como kurda, Zehra Doğan fue detenida y encarcelada en 2016 por la disidencia política expresada a través de sus obras. Acusada de hacer propaganda para el PKK, en la cárcel se le niega la posibilidad de hacer arte de la manera tradicional. Zehra Doğan, de hecho, ha logrado llevar a cabo su investigación artística a pesar de la escasa disponibilidad de materiales y soportes para pintar, mediante el uso de alfombras, especias, café, pero también orina y sangre menstrual. Sus obras exploran la identidad y el cuerpo, entendido no como un objeto, sino como una expresión de la individualidad de cada ser humano, en particular de la femenina. La artista se interroga en particular sobre los conceptos de instinto y ambición de posesión, vinculándolos a una dimensión a la vez individual y colectiva. Estas son las dinámicas que generan situaciones de conflicto irresoluble, tanto entre Estados como entre individuos. En 2023 se publica en italiano la novela gráfica Prigione No. 5, que recoge los dibujos y las reflexiones producidos durante el encarcelamiento, que la artista ha logrado sacar de contrabando de la cárcel de Diyarbakir donde estaba recluida. Al ser entrevistada sobre su lenguaje artístico, Zehra Doğan subraya que es a través del arte y de los materiales que emplea como manifiesta su resistencia. A partir de junio, Prigione No. 5 formará parte de la colección Mondo Graphic Novel, editada por La Repubblica, dedicada a las novelas gráficas más representativas de la década de 2000. Por la valentía demostrada en el ámbito periodístico, Zehra Doğan ha sido galardonada con varios premios a escala internacional. Entre ellos se encuentran el Courage in Journalism Award en 2018, el Freethinker Prize en 2017 y el Metin Goktepe Journalistic Award en 2015 por sus artículos sobre las mujeres yazidíes que huían del cautiverio del ISIS. Zehra Doğan también ha visto expuestas sus obras de arte en varios países. Entre las exposiciones más recientes en las que ha participado se encuentran: Les Maternités de A à Z, MUCEM, Marsella (2023); Observatory on Deculturalization, OXYD Kunsträume, Winterthur (2023); Splendid Isolation, SMAK, City Museum for Contemporary Art, Gante (2023); En la selva hay mucho por hacer, comisariada por María Barrios para el Museo de la Solidaridad Salvador Allende, Santiago, Chile (2022); Beyond, en la Prometeo Gallery, Milán, 2020; Avremo anche giorni migliori, Opere dalle carceri turche, de la que este taller toma su nombre, en el Museo di Santa Giulia, Brescia, 2019; The Pencil Is a Key, Drawings by Incarcerated Artists, Drawing Center, Nueva York. Su compromiso político también ha sido reconocido y apreciado por dos grandes artistas contemporáneos. En 2018, el artista británico Banksy lanzó una campaña en redes sociales a favor de la liberación de la artista kurda y, paralelamente, pintó el Bowery Wall en un gesto de solidaridad con Zehra Doğan, que seguía presa. En noviembre de 2017, el artista chino Ai Weiwei publicó una carta en la que expresaba su solidaridad con la periodista-artista encarcelada, comparando la represión de la expresión artística que tiene lugar en China y Turquía. «¿Cómo se ha convertido el cuerpo en una prisión para las mujeres, cuando debería considerarse una parte de lo que somos y no solo una forma de posesión? ¿Cómo ha sido posible transformar la biología en ideología? ¿Cómo se han encerrado los seres humanos, al definirse a sí mismos a través de sus cuerpos, en normas sexistas?» «No entiendo por qué nos meten en la cárcel. Salimos aún más fuertes».