En 2018 salió a la venta, por parte de la editorial Contrasto, «L’armata dei senzatetto», una colección de obras de arte y palabras, firmada por Ascanio Celestini y Giovanni Albanese.: el primero, actor y uno de los mayores exponentes de ese «nuevo teatro de la narración» compuesto por relatos, encuentros, imaginaciones y dramaturgias humanas, reunidos y restituidos en forma de nuevas escrituras; el segundo, artista, pero también director y profesor en la Academia de Bellas Artes de Roma, maestro en la práctica de la acumulación y la regeneración de objetos encontrados en mercados, talleres, desguaces, áticos y antiguos almacenes: material de desecho, reinventado con ironía, delicadeza poética y actitud conceptual. Todo se transforma en el cementerio metropolitano rebosante de chatarra, bombillas, hallazgos mecánicos y sentimentales, en el que Albanese encuentra el sentido de una redención, de una utopía futurista de la que no se excluye la melancolía, perfectamente fusionada con la energía vital.
Ambos, Albanese y Celestini, estarán presentes el viernes, 14 de junio, a las 17:00, en el Aula Magna «Lea Mattarella» de la Academia de Bellas Artes de Roma, para contar de nuevo secretos e inspiraciones de esta historia marcada por mil voces y mil relatos, ya con las entradas agotadas en el Teatro Bibiena de Mantua, el 5 de septiembre de 2018, día de apertura del Festivaletteratura, y luego en la Sala A de Via Asiago, en Roma, para el festival de teatro de Radio Rai «Tutto esaurito!», y de nuevo en el macro Asilo, en el Palazzo dei Congressi de Rávena, en el Piccolo Festival della Parola de Noci, en Apulia.
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El libro es una plataforma de experimentación, una narración a dos voces: Albanese devuelve la forma y la lógica a sus objetos encantados y Celestini los traduce en palabras, tejiendo en torno a ellos acontecimientos fantásticos, rescatando sus biografías y transformándolos en personas. Una oda a ese «ejército de personas sin hogar», que es un cúmulo de sedimentos marginales, residuos extraídos de un pozo o de un vertedero, cuerpos consumidos, rotos, irregulares. Sin armonía ni disciplina. Todo lo que no sirve y que la sociedad rechaza. Pero que puede encontrar aliento, acogida, nueva vida. Y el juego de la metáfora se acelera: hombres como cosas, y viceversa.
«No existen objetos mudos, sino solo personas sordas que no saben escucharlos», dice Ascanio. «Y Giovanni camina en medio de este cementerio del presente. Habla con los muertos de su Spoon River».. Un cementerio, precisamente, que, como el de Edgar Lee Masters —anclado en las memorias de la provincia estadounidense del Medio Oeste y en el Olimpo de la literatura contemporánea—, resuena con las existencias y las pasiones de ciudadanos convertidos en espectros, epitafios, fotografías. Sin embargo, en el silencio de los bosques y los valles, esos muertos regresan de su «otro lugar» y vuelven a la línea de la historia: es la palabra poética la que los resucita, los convierte en voz y visión, los devuelve al mundo, como versos que hay que seguir recitando, comentando, escenificando e interpretando.
Albanese y Celestini buscan una oportunidad similar, en sus respectivas aventuras profesionales y en esta inteligente e inspirada colaboración. Otra posibilidad para todos los objetos abandonados, para todas las historias naufragadas y los desechos sociales, dejando de lado la idea actual de una competitividad obsesiva, de un perfeccionismo hipertrófico, de un vitalismo que ha olvidado el horizonte mortal y que se ha convertido, engañosamente, en neurosis del artificio y en débil ilusión de poder. Ya no parece quedar espacio para el error, la fragilidad, el sentido del fin, la ausencia de centro, la subversión, la traición a la norma y la importancia —también formativa— de la caída, de la rendición. Pero no es así. Filosóficamente, ya es una audaz perspectiva del siglo XX: estar sin lugar, sin rumbo, entre el principio de la diferencia y la violencia de los cuerpos sin órganos, desarticulados y fluidos. De aquí surge un desplazamiento virtuoso, una posible refundación estética y una recombinación de los planos. Una idea de salvación, de alguna manera.
«Todos estos personajes», dijo Ascanio en una entrevista con Ansa, «No van a ninguna parte. Nosotros siempre querríamos parecernos a los que llegan a alguna parte, a los Ronaldo, a los futbolistas, a los grandes de la historia, pero en cambio deberíamos ser un poco más conscientes de lo mucho que nos parecemos a las personas sin hogar que no llegan a ninguna parte. Y además, incluso los Superman son un poco sintecho».. Sin duda, lo son las cosas estropeadas y resucitadas que Albanese sustrae de un destino de indiferencia o destrucción, y que confía a un gesto creativo, tan entusiasta como medido, sutil. Y dentro de estos catálogos locos hay ideas humanas, psicológicas, existenciales, referencias a la guerra, a la política, a lo sagrado, al juego, a la tradición, a lo cotidiano. El desafío de un artista «siempre conmovido por el incesante milagro del nacer y del morir de todas las cosas», como dijo con cariñosa precisión Vincenzo Cerami, «capaz de cantar la belleza moviéndose entre sobras y desechos, y buscando con los ojos la presencia de un espíritu animador superviviente».
– Helga Marsala