Veinticinco años, un recorrido de pasión y estudio entre el arte contemporáneo, la estética, el cine y la filosofía, frecuentando la lectura y la escritura como dimensión de investigación teórica, ya en las aulas de la Academia de Bellas Artes de Roma. La dirección pronto queda clara para Giulia Giambrone, que en 2017 se saca un título en Didáctica y Comunicación del Arte, con una tesis en Estética elaborada junto con el profesor Massimo Carboni. Entre sus amores, escribe, se encuentran «Dostoyevski, Ingmar Bergman y el piano». Y sin duda también está Luigi Ontani, uno de los mayores artistas contemporáneos italianos, a quien se dedicó esa tesis. Un trabajo riguroso que hoy se ha convertido en un libro, publicado por Alpes Italia: «Luigi Ontani in teoria. Filosofia, estetica, psicoanalisi nell’opera e nell’artista» (2019) se presenta en el Aula Magna, el jueves 9 de mayo, a las 17:30, en presencia de la autora, del artista y de los profesores Massimo Carboni y Nicoletta Agostini.
En las 100 páginas reunidas por Giambrone, tan densas en referencias filosóficas puntuales como agradables en su clara estructura analítica y en el auténtico impulso de la prosa, se explora la aventura visionaria de Ontani en todos sus matices, a través de un ejercicio de reflexión crítico-filosófica útil para descodificar sus signos, figuras, códigos, metáforas, rituales y líneas del tiempo y del espacio. La historia identitaria, entre la poética de la máscara y la arquitectura de los tableaux vivants, en la mezcla de performance, escultura, teatro y fotografía, revela así todo su sentido y su riqueza. Y la escritura, en la obra de la jovencísima autora, es un método de interpretación profunda, un viaje en nombre de la mirada, del pensamiento, de la palabra: desde la práctica del arte, llevada a cabo por un gran maestro a lo largo de cincuenta años de carrera, hasta la apertura teórica que de ella se deriva, allí donde la imagen se convierte en un lugar iluminador de revelación, génesis, metamorfosis e encarnación.
El ensayo aborda el tema de la dimensión espacial en la investigación de Ontani, como medida y desmesura de un «Altrove» perseguido física y conceptualmente, el de la estratificación infinita del Yo y la obsesión por el disfraz, el de la relación estética y existencial entre el Yo y el Otro, y finalmente el del ornamento, con su (obsoleta) función decorativa recuperada en relación con una Mitología del Sujeto que no puede separarse de una complicidad estructural con el Objeto. El cuerpo de Ontani se revela así como teatro de una narración múltiple, inquieta, plural, participativa, ofrecida a la comunidad a través del rito, precipitada en el eros de la imagen y de la forma, definida en el culto narcisista y en su contrario, en la pertenencia a sí mismo y en la distancia, en la proliferación de los símbolos y en su puesta en escena siempre nueva.
«En la época de la tiranía de la imagen —explica Giambrone— vuelve la necesidad de sacar a la luz el elemento teórico, sobre todo en relación con la obra de arte. Esta demuestra la reversibilidad entre la imagen y la teoría: el pensamiento complejo se disuelve en la simplicidad inmanente de la imagen, que es, por tanto, por excelencia, el lugar donde reside la teoría».. Una perspectiva lúcida, que es una precisa declaración de intenciones y también el síntoma de una urgencia histórica, quizás perceptible con renovado vigor en las generaciones más jóvenes: ¿qué hacer con la avalancha de imágenes que inunda la vida cotidiana en la era del simulacro, del retroceso de lo real, de la comunicación virtual? ¿Qué grosor y densidad hay que reasignar a la propia imagen, ante su progresivo vaciamiento y la mutación radical que experimentan los dispositivos de la visión? La necesidad de construir un nuevo destino para la mirada colectiva y para su referente físico o inmaterial es un hecho ante el que hay que interrogarse con responsabilidad, en sentido transversal. Una cuestión filosófica, en primer lugar. Que en el encuentro con la práctica del arte adquiere una evidencia, una energía y una especificidad de extraordinaria eficacia.
– Helga Marsala